Musica Oggi

  Tu, sempre tu Tu, sempre tu racconta di un amore profondo e totalizzante, espresso con immagini poetiche e sensazioni intime, in cui la persona amata diventa una presenza costante e vitale. Esprime un legame assoluto, che resiste al tempo e dà significato a tutto. Anche se il mondo cambiasse o il tempo cercasse di separarli, l'amore rimarrebbe. È un testo dichiaratamente romantico, caldo e dolce, ma con una nota di forza: l’idea che l’amore non si divida, non svanisca, ma resti fonte di vita e calore.   Biografia Michele Andreucci nasce ad Orvieto il 14/09/1989. Si trasferisce in Veneto per lavoro, dove attualmente vive e fa il farmacista. La musica lo accompagna sin da piccolino, ma solo in età più adulta, riesce a frequentare una scuola di canto che lo porterà a partecipare e ad ottenere ottimi risultati in vari concorsi regionali, provinciali e nazionali. Attualmente fa parte di una compagnia teatrale di musical e di un coro con il quale sta avendo delle bellissime soddi...

    Il nuovo singolo di Martina Corcione, intitolato "Partenopea", è un brano che vede come centrale la figura della sirena, metafora della passione per il canto. Il titolo, inoltre, rimanda alle origini campane dell’artista, a cui tiene in particolar modo. Martina, nata a Torre del Greco, trascorre l’infanzia a Caserta per poi trasferirsi a Schio, in Veneto. Prosegue gli studi universitari a Padova ma il suo sogno più grande, custodito fin dalla tenera età, è quello di diventare cantante e dare voce alla propria arte e creatività attraverso la scrittura. Link digital store: https://pmsstudio.lnk.to/partenopea 

  Lascia andare Lascia andare è un brano molto profondo e introspettivo, che mette in risalto e da importanza alle piccole cose e dando il giusto peso e valore ai propri sentimenti, non scendendo a compromessi con le cose che non ci fanno stare bene.     Biografia Il progetto GioGala e & PSYCHO nasce da connubio di idee tra il cantautore Giovanni Gala e i musicisti Leonardo Donini e Dorotea Caprì. Gli artisti molto attivi nella scena emiliana hanno avuto la possibilità di varcare importanti palchi insieme a The Kolors, Ivana Spagna, Omar Pedrini, Irene Grandi, PFM, New Trolls, Jack daniel's on tour e molto altro.   Link digital store: https://pmsstudio.lnk.to/lasciandare      

  Renegades Il brano Renegades scritto e composto a quattro mani con Simona Toscano, è un inno alla libertà e allo spirito ribelle di chi sceglie di vivere fuori dagli schemi. Con un’energia potente e un’atmosfera notturna, il brano racconta la storia di anime indipendenti che non seguono le regole imposte ma tracciano la propria strada, lasciando un segno ovunque vadano. Tra immagini di strade ai margini della città e fuoco negli occhi di chi non ha paura di lottare per ciò in cui crede, Renegades celebra il coraggio di restare fedeli a se stessi anche quando il mondo sceglie di voltargli le spalle.     Biografia Elvis Nick, nome d’arte di Nicola Ravagli, è un cantautore e performer italiano che fonde energia rock, sensibilità pop e atmosfere cantautorali in uno stile personale e diretto. Le sue canzoni raccontano storie di vita, notti vissute intensamente, amori irrequieti e strade percorse senza paura, con testi evocativi e melodie capaci di rimanere impresse, alter...

  E penso a te (Omaggio a Lucio Battisti) Un omaggio personale all'artista che Matteo ha sempre amato moltissimo, il grande Lucio Battisti, a cui si è ispirato per scegliere questo mestiere.Ha scelto di interpretare E penso a te , una canzone che racconta una mancanza nel modo più diretto, semplice ed elegante. Questa versione rappresenta l'essenza di una canzone: chitarra acustica, studio di registrazione, il silenzio, una voce e un assolo di chitarra acustica.Nessun arrangiamento con altri strumenti. A volte è bello ascoltare un brano per come nasce, per renderlo più vero e diretto, come E penso a te . Lasciare spazio alla canzone e alla sua forza emotiva. Un brano che arriva dritto al cuore senza bisogno di sovrastrutture. Tra tutte le cover che ha realizzato, questa è quella che l'artista sente più vicina al suo modo di fare musica.Ha deciso di inserirla all'interno del suo nuovo album come segno di gratitudine verso un cantante da cui ha tratto e continua a trarre ...

Troppo Umani/Noi non siamo robots Dopo "Le scimmie a guidare l'astronave" prosegue con "Troppo Umani/Noi non siamo robots" il lavoro sui loops, le drum-machine e sulla reiterazione del testo. Un brano che dà il nome alla band ed è un inno alla vita, una lettura sarcastica della realtà sociale ed umana intorno a noi, un'esortazione ad essere umani, troppo umani! Biografia T.U: Troppo Umani è un recente duo elettronico pescarese (2022) che propone un mix esplosivo di post-wave 80s, techno-pop e rock 90s! All'attivo già quattro singoli (Il Bivio, 2023; Soli soli, 2024; Le scimmie a guidare l'astronave 2025 e la cover Attenti al lupo 2025). La loro musica è un invito a ballare a voce alta e a riflettere sul valore di essere umani in un modo sempre più omologato ed alienato. Link digital store: https://sonyorchard.lnk.to/tunoinonsiamorobots  

      Raffaella Cafagna & kePsaT, progetto nato nel 2014 da un’idea di Raffaella con l’obiettivo di portare sui palchi il suo mondo, la sua personalità e le sue canzoni, Il nome “kePsaT” deriva da “Chep-satt”, espressione del suo dialetto d’origine, il barlettano, che significa “capa sotto”, ovvero “a testa in giù”. Un concetto che rappresenta perfettamente una visione creativa fuori dagli schemi, frutto di una mente “al contrario”.  Il nuovo singolo " Un gran niente" , nato da un momento di solitudine e verità, il brano parla di una donna sola nella sua stanza, che fissa il muro davanti a sé mentre affronta la fine di una relazione amorosa: emerge la dolorosa consapevolezza che sia tutto finito, la lotta contro il sentirsi "un gran niente" e la ricerca disperata per ritrovare se stessa.    Link digital store: https://pmsstudio.lnk.to/ungranniente

  Kept on running "Kept on running" è un brano rock dal ritornello accattivante e radiofonico, che parla in prima persona della poca fiducia in se stessi e del non avere la forza di catturare le opportunità che la vita ci dà, ma non solo: parla anche di come lavorando su se stessi a 360° gradi, alla fine tutto si può risolvere per il meglio.   Biografia STEJÖR  Stejör è un amante del pop e del rock in tutte le sue sfumature. Ha fondato i HopeN’Liberty (gruppo rock) nel 2008 con il tastierista Marco Orlando con all’attivo 2 album autoprodotti, un singolo sotto etichetta Centro Records, 6 videoclip ufficiali e un centinaio di concerti tutti con repertorio proprio in inglese; nel 2017 e nel 2018 la sua band è anche stata finalista di Sanremo Rock. NIK DOUBLE K Cantante e compositore, Nik Double K è un amante del rock e del metal in tutte le sue sfumature. Ex fondatore dei Blades Rampage (gruppo metalcore) in cui ha militato come cantante, attualmente è il cantante del gru...

  L'ultimo volo La canzone " L'ultimo volo" di Davide Tonello fa parte dell'album "Dentro al mio gatto c'è un pezzo di Dio ", interamente dedicato alla tematica dell'amore e del rispetto per gli animali. "L'ultimo volo" è la triste storia di un volatile che viene ucciso solamente per essere imbalsamato. La musica si rifà alla migliore tradizione della canzone d'autore italiana con un arrangiamento attuale che ben si accorda al testo della canzone. Le parole provengono direttamente dal protagonista della storia, il volatile per l'appunto, che detesta la sua bellezza in quanto portatrice della sua morte, suggerendo immagini contrastanti tra un passato di gioia e di libertà ed un presente di rassegnazione per una morte inutile.   Biografia Davide Tonello è un cantautore e musicista veronese con all’attivo cinque album e diversi singoli. I suoi brani sono stati presentati su Radio Uno Rai e hanno ottenuto numerosi riconoscim...

  Livido Il brano racconta la fine di una relazione attraverso una metafora fisica e potente: il livido come segno del dolore emotivo lasciato dall’amore. Ciò che resta dell’altra persona non è più presenza, ma un’impronta sulla pelle e nella memoria, un dolore che pulsa ancora se sfiorato, ma che lentamente inizia a svanire. La canzone attraversa il contrasto tra illusione e consapevolezza: da una parte i ricordi che confondono, dall’altra la forza di andare avanti nonostante tutto. La storia d’amore viene definita come una “parentesi di vita”, breve e intensa, che lascia il dubbio se sia stata davvero bella o solo necessaria per crescere. Nel ritornello e nel finale emerge la vera evoluzione emotiva: il dolore non viene negato, ma accettato, fino alla decisione di vivere senza lividi, scegliendo se stessi. È un brano intimo e diretto, che parla di ferite che guariscono, di parole che fanno male e di una rinascita silenziosa ma determinata.         Biografia ...

  Viva Viva , il nuovo EP di Nicole Saccardo, parla di come una donna possa rinascere ogni volta che cade. Parla della forza che ogni donna possiede dentro di sé. È una piccola introspezione sui vari momenti emotivi che ogni donna può provare.     Biografia Nicole Saccardo nasce a Mantova il 24 Settembre '93. Da quando era piccola ha sempre avuto la musica dentro, prima sfogata nella danza fino ai 22 anni; nel mentre sperimentava con la musica, con gli scout ha iniziato a suonare la chitarra da autodidatta per poter scrivere canzoni sue e già dai 13 anni e si divertiva ad inventare canzoni con gli amici, fino a che una paio di anni fa ha trovato la sua strada musicale con il suo trio chitarra, contrabbasso e trombone con cui riesce ad esprimere se stessa. Insieme sperimentano vari strumenti e arrangiamenti per trasformare ogni canzone nel loro Mood. Link digital store: https://pmsstudio.lnk.to/nicolesaccardoviva

    Rino Jupiter è un astrologo e cantautore pugliese attivo in Rai dal 1993, dove lavora come astrologo, conduttore e autore per radio e TV. Nel corso della sua carriera ha partecipato a numerosi programmi di grande successo e ha collaborato con importanti volti dello spettacolo italiano.  Nel Gennaio 2026 pubblica il brano “ Io respiro l’Universo ” in feat. con Sara6, con cui l'artista desidera rivolgersi all'amore, in quanto forza dell'Universo e nutrimento dell'anima nel tempo e nello spazio. Il brano può essere interpretato da ognuno in  modo personale e quantistico (spirituale), in quanto ognuno di noi vibra in sintonia con il Cosmo.    Link digital store: https://pmsstudio.lnk.to/iorespiroluniverso 

    Elena Fontana, cantante classe 2004 della provincia di Verona, torna alla pubblicazione con il singolo "Libertà di Espressione ", che descrive la difficoltà all’interno di questa società di agire, di dire la propria, di fare qualcosa seguendo solo ed esclusivamente sé stessi. Siamo tutti influenzati da ciò che "pensiamo possano pensare gli altri’’, da ciò che vediamo attraverso uno specchio. Non diamo priorità alle cose importanti, perché ormai tutto "è facile’’ dato che c’è ''qualcosa'' che può farlo al posto nostro. Ma possiamo contrastare questa tendenza pensando, agendo, inventando, provando emozioni… A volte non ci rendiamo conto di quante cose possiamo essere, semplicemente essendo umani. "Libertà di Espressione " vuole mostrare ad ognuno di noi il grande potere che sta dietro un foglio bianco.   Link digital store: https://pmsstudio.lnk.to/libertadiespressione 

Tutto Il Resto È Niente (Maggio) “Tutto Il Resto È Niente (Maggio)” è un inno alla libertà autentica: quella di sentire, scegliere e vivere senza catene. Il brano racconta il desiderio di abbandonarsi alle sensazioni più semplici e vere — la natura, il contatto, il rischio, il silenzio — lasciando andare tutto ciò che non conta davvero. Maggio diventa il mese della consapevolezza e del coraggio: quando si smette di fingere, si supera l’apparenza e si decide di prendere ciò che si vuole, senza giustificazioni, senza vincoli. È una libertà intima, non urlata, fatta di gesti, di sguardi e di mani che parlano anche quando le parole tacciono. Un brano che celebra il diritto di essere se stessi, di scegliere il proprio cammino e di dire, senza paura: tutto il resto è niente.   Biografia NeroFuoco è un autore italiano. Il suo progetto musicale italiano nasce dall’incontro tra scrittura emotiva, ricerca sonora e bisogno di raccontare l’esperienza umana senza filtri. Autore e artista, NeroF...

  Cosa vuoi che sia Siamo abituati a non combattere le difficoltà, pensare che tutto debba essere perfetto. Questo brano, invece, parla delle relazioni imperfette, amore e odio, ma che nonostante tutto, ci si sceglie sempre, ci si perdona, ci si migliora insieme.    Biografia Giorgia Aquini, in arte Jei En, è una giovane ragazza bolognese, classe 1996. Si avvicina alla musica fin da piccolissima, iniziando il suo percorso nel coro dei Salesiani, portato, poi, avanti alla Music Academy di Bologna. Qui incontra Serenella Occhipinti (Sara6, ex cantante Taglia 42), con la quale inizia varie collaborazioni. Negli anni matura diverse esperienze cantando live tra locali ed eventi e partecipa a concorsi, dove si fa notare per la coinvolgente presenza scenica ed il particolare timbro soul. Comincia, poi, la collaborazione con l’etichetta PMS, con la quale inizia un percorso discografico. Dopo la prima uscita in inglese, con il singolo Hold on , si dedica al nuovo progetto in itali...

     "You may know Kimiko Glenn’s face from her role in Orange Is the New Black or any number of other comedy series spanning the past 10 years or so—from Broad City to Drunk History—though she’s just as well known for her voice work (e.g. on BoJack Horseman and the recent DuckTales reboot). You can hear that voice in an all new light, though, on her upcoming debut EP under the mononym KIMIKO."   Emotional Whiplash Artista, attrice e performer KIMIKO annuncia il suo EP di debutto Modern Dance , in uscita il 29 maggio, anticipato dal suo nuovo singolo Emotional Whiplash , ora disponibile. Il singolo segna anche il debutto direttoriale di KIMIKO, con un video in prima visione esclusiva per FLOOD Magazine. Preparandosi all’impatto, il brano narra del tira e molla durante i primi tempi di una relazione che ultimamente non durerà. La creazione dell’EP di debutto di KIMIKO è stato un esercizio estremamente divertente e terapeutico per gli eclettici; ridendo dei suoi stessi...

    Luke Stone continua il suo viaggio musicale con La Triade verso nuove melodie e sonorità pubblicando con PMS Studio la ballad rock  "Do you know?" , dedicata agli amanti della musica e della vita. Link digital store: https://pmsstudio.lnk.to/doyouknow 

  Farfalla nel vento di Alex Menegazzi è un brano che tratta di un tema estremamente importante e delicato: la violenza di genere.  La narrazione della canzone è fatta in prima persona, dove l'artista interpreta a livello canoro la storia di una donna. Alex , coltiva la passione per la musica e il canto fin da bambino. Dopo anni di studio e di crescita artistica, nel 2023 pubblica i suoi primi due brani inediti con PMS Studio, dando ufficialmente inizio al suo percorso musicale.    Link digital store:   https://pmsstudio.lnk.to/farfallanelvento  

  Principe Azzurro un corno Principe Azzurro un corno è un brano diretto e provocatorio che mette al centro l’individuo e il diritto di autodeterminarsi. Una presa di posizione personale contro stereotipi, ruoli imposti e dinamiche che non ascoltano il “no”. Con tono diretto e ironia esplicita, la canzone rivendica dignità, libertà e identità, rifiutando modelli che riducono la persona a un oggetto o a un’immagine. Un inno all’autonomia emotiva e alla forza di affermarsi senza abbassare la testa.     Biografia Iza&Sara sono un duo cantautorale indie-pop nato a Faenza nel 2012. La loro musica si distingue per una scrittura intensa e una forte identità vocale, che unisce la voce calda e profonda di Iza, contralto, alla predisposizione naturale al falsetto di Sara, soprano con caratteristiche da mezzo soprano. Dopo il concept album Rebis (2018), che ruota attorno al tema del lasciar andare come gesto di trasformazione e rinascita ed è stato seguito da un tour in loc...

Cuore senza confini Il brano esprime l’amore di una madre per una figlia adolescente che sta crescendo e che diventando autonoma, mette barriere tra loro. Un momento di consapevolezza che tutto questo è normale e le augura di vivere la sua vita e inseguire i suoi sogni a cuore aperto.   Biografia Laura Tamburini in arte Tambula, è nata a Faenza (RA) e vive ad Argenta (FE). Sì è appassionata alla musica fin da bambina, muovendo i primi passi suonando prima la chitarra poi il pianoforte a Cotignola, dove è cresciuta con la famiglia. In seguito ha prevalso la vocazione per il canto. Negli anni ha prestato la sua voce a diverse formazioni musicali inclusa l’esperienza decennale con il gruppo corale di Argenta. Da diversi anni è la voce solista della band Buoni Motivi . Ora anche con un progetto in Duo acustico taMgram chitarra e tastiera. Link digital store: https://pmsstudio.lnk.to/cuoresenzaconfini

Dammi una parola Dammi una parola è una canzone sul linguaggio come mezzo di ricerca del senso della vita; ricerca che si traduce nell’attesa della parola giusta, quella che consola, che rivela, che dia un significato alle cose. Il brano suggerisce il perenne tentativo umano di definire una realtà che nella sua essenza ci sfugge sempre, alimentando il nostro bisogno di significato attraverso l’ipertorfia del linguaggio verbale, fino allo svuotamento di senso della parola e la sua provocatoria dissoluzione in puro suono (vedi il finale della canzone). Suono asemico, punto zero della lingua, più vicino al mistero dell’esistenza, come il linguaggio libero della prima infanzia, in cui, anziché cercare di spiegare la vita, ci si dedica a viverla. La tensione di questa ricerca, sospesa tra visione e realtà, è stata espressa attraverso sonorità musicali rarefatte, atmosfere evocative e oniriche, armonie modali, poliritmie, timbri e suoni eleganti, fino alla catarsi finale della parola in su...

 “she’s green’s sound is a meticulous blend of soaring melodies.”  - COMPLEX     “A major player in the bubbling North American shoegaze resurgence.”  - PAPER MAGAZINE     “You can always tell when a band favor control over spectacle, and that’s the case for she’s green. With understated arrangements drawing from alternative, dream pop, and indie rock, their music sits in a sort of dichotomy — carving out a space that feels both fragile and self-assured.” - ALTERNATIVE PRESS      “Both delicate and austere like a pinned iridescent butterfly.” - STEREOGUM   “Feels like a shot to the arm for the shoegaze revival scene with a sound that is both richly melodic and devastatingly noisy.” - THE FADER   “Distorted guitars and fuzzed-out drums rear their heads,  infusing the track with texture and grit.” - PASTE MAGAZINE “Shoegaze’s unwritten rule is never to lead with vocals, but it takes only seconds of hearing Zofia Smith’s othe...

    Lane, nome d’arte di Giorgia Tamburini, è una cantautrice italiana. Fin da bambina coltiva una forte passione per la musica, studiando solfeggio e canto in una scuola media ad indirizzo musicale. Amplia i suoi orizzonti artistici avvicinandosi al pop, all’indie, all’hip hop, al rap e alla musica d’autore. Nel 2019 firma il suo primo contratto discografico con PMS Studio e debutta l’11 dicembre con il singolo "Stupido Cliché ".  Negli anni pubblica diversi brani, in ultimo il singolo  "Cosa ne so",  un brano che descrive la visione di amore dell’artista, che lo interpreta come la scelta di due persone di stare insieme, una scelta che si rinnova ogni giorno attraversando tutti i colori dell' amore: le passioni, le gelosie, i tormenti, le delusioni, i ricordi ed i semplici momenti di complicità e di gioia. Ogni volta come la prima volta.   Link digital store:  https://pmsstudio.lnk.to/lanecosaneso 

    Enrico Carso Alvisi torna con il suo spettacolo Per Sempre al Teatro Laura Betti di Casalecchio di Reno sabato 7 marzo. Lo spettacolo, nato nel 2019 come Progetto Emozione, vedrà in scena i brani di Roberto Carlos riarrangiati da Enrico Carso, accompagnati da 13 musicisti e scenografie luminose. “Sono sempre stato appassionato di musica e in particolare di cantanti romantici come Frank Sinatra e Fred Bongusto; mi sono avvicinato alla musica di Carlos grazie a mio padre, che da un viaggio di lavoro a Rio de Janeiro ha portato 3 dei suoi LP. Da lì ho iniziato a seguirlo; con l’arrivo dei social ho avuto la possibilità di avvicinarmi maggiormente al suo mondo e alla sua musica, guardando i live dei concerti. Ho assistito anche alla sua tournée europea nel 2024”.  Da questa passione nasce il suo riarrangiamento testuale: si tratta di testi in italiano scritti ex novo che mantengono le emozioni e i significati dei brani originali di Roberto Carlos.  Il progetto ha ca...